The Getty Center at Los Angeles

Last weekend we decided to have a cultural day. So, we went to the Getty Center in the Santa Monica Mountains. 

It is a great place to visit and enjoy a cup of coffee! 

The Center opened its doors in 1997. It was founded by J. Paul Getty, an ardent collector of art. He made his fortune in the oil business.

J. Paul Getty (click here for his biography)

You can appreciate European art from the Renaissance to Post-impressionism but also a great department of photographie.
 

The Center is located a the top of a hill which is connected to a visitor's parking (at the bottom of the hill) by an electric tram.

In this moment (April 9 - July 21 2013) there is a special exhibition at the Center : 

Overdrive : L.A. contructs the Futur 1940-1990

This exhibition is about the impressive evolution of Los Angeles (population, landscape, rise of buildings, freeway network, architecture, historical LA and it neighborhood, etc.) but also things that affected (or still affect) LA (conflicts, Hollywood, art, economic and industrial situation etc.) 

We are not allowed to take pictures during the tour, but you can find explanations, pictures and really great videos through the The Getty Center website.

the website

I took this picture before seeing the taking picture ban sign !!!

The access of the Center is free, but you will be charged $15 for the parking. 

Do not forget to enjoy the view of Los Angeles and Santa Monica...if the weather allowed you. There was a bit of fog for us. 

Torso of Dina, 1943, Aristide Maillol

                                                                                         
        ***Culturellement Votre***

Petit Voyage en Inde

Impossible pour moi de faire l'impasse sur la galerie Art de l'Inde et de l'Asie du Sud-Est du LACMA. Mes origines indiennes et ma religion m'ont toujours poussée à avoir un regard curieux et passionné pour l'Inde et l'Hindouisme.

Voici un petit aperçu de la collection :

Ganesh dansant - Bangladesh (XIème-XIIème siècles)

Nataraja (Shiva dansant) - Tamil Nadu (950-1000)

Krishna et ses épouses Rukmini et Satyabhama - Tamil Nadu (XIIème-XIIIème siècle)

Les 5 000 pièces (statues en bronze, en bois, en or ; miniatures, manuscrits, tableaux aux milles couleurs) semblent vouloir nous raconter leur histoire : celle des Dieux, d'un pays, d'amour, de guerre, ou tout simplement d'un art parfois oublié.

Embrasure avec comme décoration: le couronnement de Rama - Orissa (XVIIIème siècle)

Buddha Sakyamuni allongé - Sri Lanka (XVIIIème siècle)

Pages d'un manuscrit illustré relatant la vie de Buddha - Thaïland (1860-80)

Androgyne :Shiva/Parvati - Nepal (1000)

Ardhanarishvara: Shiva représenté sous une forme androgyne: Shiva du coté  droit et Parvati (son épouse) du coté gauche. 

Ardhanarishvara symbolise l'ambivalence de la nature divine : masculine mais aussi féminine, ou mieux encore : ni homme-ni femme.

J'aime beaucoup cette représentation divine car on peut y voir également la complémentarité de l'homme et de la femme.

La famille de Shiva - Haryana ou Uttar Pradesh (milieu Xème siècle)

On peut voir aux pieds de Shiva et de Parvati, Nandi (un taureau), la monture de Shiva, ainsi que Ganesh (en bas/à gauche), le fils de Parvati.

La déesse Kâli - Kerala (XVIIème siècle)

La déesse Kâli représente le Temps. Elle a cet aspect effrayant car elle est celle qui détruit pour reconstruire.

Elle ne connaît pas la peur et aide à surmonter les moments difficiles.

Il y a beaucoup de méconnaissance et d'incompréhension autour de  Kâli. Dès lors que l'on s'intéresse au symbolisme de cette divinité et de ses attributs, on découvre qu'elle représente tout simplement l'Energie divine.

Certains la vénèrent en lui offrant un sacrifice animal (dans certaines régions de l'Inde ou à La Réunion) mais cela n'est aucunement une obligation. L'hindouisme est une religion ou il existe différentes manières de prier et aucune supérieure à une autre.

Rahu, une des neufs planètes dans l'hindouisme -Tibet (1400)

Dans l'hindouisme, Rahu est une divinité védique, mi-homme/mi-serpent, appartenant aux Neufs planètes : Navagraha. La mythologie fournit plusieurs histoires qui expliquent pourquoi on lui aurait coupé le bas du corps. Il est dit que lorsqu'il rencontre la planète Ketu (celui à tête de serpent) une éclipse se produit.

Selon moi il y un manque d'information ou une légèreté dans la plupart des descriptions figurant dans la galerie. Certaines pièces, abîmées par le temps et les manipulations répétées, tombent en désuétude.

J'espère que ce petit aperçu vous donnera envie d'en connaître un peu plus sur l'hindouisme ou tout simplement sur l'art de l'Inde et de l'Asie du Sud-Est. 

                                                                   **Culturellement Vôtre**

 

In Wonderland : The Surrealits Adventures of Women Artists in Mexico and The United States.

 

Après être passée quelque fois près du LACMA, je me décide enfin, le dimanche 8 avril, à visiter le musée. Il était temps!

Une copine me propose alors de découvrir une exposition temporaire où 175 œuvres appartenant à 47 artistes surréalistes américaines et mexicaines ont été mises en valeur.

Voici une petite sélection de tableaux que j'ai bien apprécié:

The Tea Party, 1943, Sylvia Fein (USA)- Alice's Wonderland-

Ces oeuvres sont toutes plus belles les unes que les autres! Il y dégage une véritable énergie, curiosité, créativité et histoire. Ces femmes ont réussi à fouiller dans leur expérience, rêve et subsconcient afin de créer ces petits bijoux.

Los Dos Fridas, 1939, Frida Kahlo (Mexico)

 Les deux Fridas ont été exposées pour la 1ère fois à l'occasion de l'exposition internationale du surréalisme à Mexico City en 1940. Frida Khalo réalisa cet autoportrait peut de temps après son divorce avec Diego Rivera.
 La Frida de gauche, en costume traditionnel mexicain, est à l'image de celle aimée par Diego Rivera. La Frida de droite, un peu plus européenne est celle qu'il n'aimait plus.
 Les coeurs exposés expriment la douleur de Frida. Celui de gauche est brisé alors que l'autre est entier. De l'amulette tenue pas la Frida de droite, sort une veine qui traverse les coeurs des femmes, coupée par la paire de ciseaux que tient la Frida rejetée.

Self-Portrait with Thorn necklace and Hummingbird, Frida Khalo, 1940.

 The Chess Queens, 1944, Muriel Streeter (USA)

El flautista, 1955, Remedios Varo (Mexico)

Selon Remedios Varo, le flûtiste construirait la tour en soulevant les pierres avec la puissance du son de sa flûte. La tour est octogonal pour symboliser la théorie d'Octave (l'Harmonie des Sphères). 

Alice in Wonderland, Alice Rahon, 1951

Ballad for Frida Khalo, 1956-66, Alice Rahon (France-Active Mexico and USA)

Alice Rahon a souvent rendu hommage au travers de ses peintures aux personnes qu'elle a rencontrées et/ou admirées. Frida Khalo en fait partie. Elles se sont rencontrées à Paris en 1939 et sont très vite devenues amies.
 Peint dans un bleu cobalt (couleur signifiant pour Frida : électricité, pureté et amour), la toile est remplie de souvenirs d'expériences partagées. On peut y voir la grande roue d'une foire, des animaux (mais là il faut être prêt de la toile) ainsi qu'une course de chevaux (toutes les deux rêvaient de pouvoir en faire).

Voilà pour ce petit aperçu! 

                                                                    ***Culturellement Vôtre***

Le LACMA?

Bienvenue au Los Angeles County Museum of Art, le plus grand musée de l'ouest américain!


Plus de 100 000 objets appartenant à de nombreuses civilisations et cultures, allant de la Préhistoire à nos jours, font du LACMA une agréable promenade à travers l'histoire de l'art dans le monde.

Les passionés d'Histoire, les amateurs d'antiquités ou les simples curieux y découvriront, outre de très belles pièces précolombiennes, égyptiennes et romaines, l'une des plus riches collections d'art islamique du monde.
 

 
Depuis 1965, le LACMA ne cesse de remplir ses galeries d'objets d'arts, d'expositons de peintures et de sculptures américaines  et européennes, de toutes époques.

Le LACMA n'oublie pas ses nombreux fidèles en continuant de faire leur bonheur au travers de magnifiques expositions temporaires toute l'année.

Le LACMA est un lieu plein de vie notamment grâce à ses nombreux concerts en tout genre et la possibilité de les apprécier avec son picnic. 

 

 Lorsque les portes du musée se ferment à la nuit tombée, un tout autre univers prend alors possession des lieux.

Le vendredi 18 mai à 18h j'ai pu apprécier la prestation du bassiste Henri Franklin ou "The Skipper" à la terrasse du bar.

 

                                                                                                    

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